Canela Fashionable... Illustrated by Cristina Cortés

Siempre me ha fascinado Toulouse-Lautrec y su obsesión por reflejar en sus pinturas el París más sórdido y decadente. Cliente habitual de prostíbulos y locales nocturnos como el Folies Bergère, el mundo de la prostitución constituiría uno de sus temas más recurrentes.

Susanne Veladon, modelo y protagonista del cuadro La bebedora, se acoda sola y triste en una mesa con el vaso medio vacío sumida en sus pensamientos, pero eso sí, gracias a la imaginación y al buen hacer de Cristina Cortés (Barcelona, 1972), vestida con unos extravagantes zapatos de McQueen, unas medias de plumeti de Gerbe y un maravilloso bolso de satén bordado con piedras semipreciosas de Bvlgari.

Lula Mae is mad for... Schilte and Portielje

La pareja de artistas holandeses Huub Schilte y Jacqueline Portielje, que viven y trabajan en Rotterdam, son inseparables desde que se conocieron en 1975.

Su trabajo es un sincretismo de estilos, Schielte es arquitecto y Portielje es pintora y juntos realizan unos extraordinarios murales de ingentes dimensiones en los que fusionan fotografía, pintura y como no, moda.

Con una estética que recuerda el trabajo de los surrealistas, se centran sobre todo en la espalda, trabajan sin una idea preconcebida y siempre en blanco y negro, y exploran, investigan y adaptan todas las posibilidades que ofrecen los programas informáticos como herramienta de trabajo a sus obras.




Como muestra aquí va un botón, pero más sobre su estupendo y original trabajo en su web.

Canela Fashionable Illustrated by Cristina Cortés

Frida Kahlo, poseía una singular personalidad, nació en 1907 pero a ella le gustaba decir que había nacido con la revolución en 1910.

Rebelde e independiente, luchó contra las imposiciones morales y sociales, vistió siempre el traje tradicional mexicano aconsejada por su marido, el también pintor muralista Diego Rivera, lo que se ha convertido en su imagen de marca.

Y nuestra particular rebelde con causa, la ilustradora Cristina Cortés (Barcelona, 1972) continua haciendo de las suyas el tiempo libre que le deja La Huella Sonora, la oficina de producción de otro rebelde, Santiago Auserón y despoja a Frida de su tradicional traje mexicano y la viste de Marchesa y la calza de Karl Lagerfeld. Todo O/I 2009.

Scoop Canela Vídeos: Erwin Blumenfeld

Erwin Blumenfeld (1897-1969) es un fotógrafo estadounidense de origen judío-alemán que aprende fotografía de forma autodidacta.

Cuando surge el movimiento Dadá se une a él de la mano de Georg Grosz, de ahí que su obra fotográfica se sitúe en el movimiento surrealista.

Fue uno de los primeros fotógrafos que realizó videos experimentales, en su caso, de marcado carácter surrealista, con los que se adelanta más de cincuenta años en lo que a comunicación de moda se refiere.

(vídeos Showstudio)

Lula Mae is mad for... Sara Moon

Sara Moon (1940) es una fotógrafa inglesa que estudió pintura y que, en la década de 1960, trabajó como modelo antes de dedicarse a la fotografía.

Sus estudios de pintura quedan patentes en el particular estilo que adquieren sus imágenes, más cercanas a la litografía y al grabado que a la fotografía, y cuya iluminación, complejas composiciones y textura recuerdan el pictoralismo de finales del siglo XIX y principios del XX.




Directora de cine de culto con las películas Mississippi 1 (1991), Punto de interrogación (1995), y Lumiere et Compagnie, ha trabajado para diseñadores como Christian Lacroix, Comme des Garçons e Issey Miyake, dándo un toque muy avant-garde con sus imágenes, en las que las prendas no se muestran sino que se sugieren, al a veces predecible género de la fotografía de moda.



Más imágenes de Sara Moon en Renate Gallois Montbrun.

De luces y azules... Jean François Lepage

Jean François Lepage nace en París en la década de 1960 y se convierte, con apenas veinte años, en el fotógrafo de moda estrella en la década de 1980 de publicaciones como Vogue, Elle o Marie Claire lo que conlleva que marcas como Dior, Nina Ricci o Comme des Garçons le llamen para que firme sus campañas publicitarias.

Más tarde, durante la década de 1990 se retira de la fotografía comercial y se centra en la pintura para regresar por sus fueros en 2001 publicando en revistas de corte más independiente como Purple, Nùmero o It’s Rouge.

En sus imágenes, sofisticadas e inconfundibles y con una puesta en escena calculada al milímetro, la luz artificial es la protagonista gracias a las lámparas encendidas que coloca y que modifican las sombras de tal manera que, las modelos en un segundo plano, son meros objetos inanimados.

Podéis disfrutar más de su trabajo en su página web.