Berlin calling... Graffiti & Street Art

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Scoop Canela Vídeos: Maurizio Anzeri for Fendi

(vídeo vía Vogue Francia)  En 1997, Fendi lanza su bolso Baguette con diseño a cargo de Silvia Venturini Fendi. Sarah Jessica Parker, o mejor dicho, Carrie Bradshaw se lo cuelga del hombro por un lado; y, por otro, Samantha trata de comprar uno falso en L.A. Así, sin necesidad de ningún tipo de estudio de tendencias se convierte quizás en el primer It Bag de la era 2.0.

Reediciones de sus Baguette más emblemáticas o un libro editado por Rizzoli en el que, entre otras imágenes, se recogen las interpretaciones de artistas como Richard Prince o Tom Sachs son algunas de las iniciativas llevadas a cabo por parte de la casa Fendi para celebrar los quince años de la Baguette.

Maurizio Anzeri, de quién ya me hice eco en diciembre del 2009, es el último en homenajear la Baguette con un vídeo en el que borda, no se puede expresar mejor, a Silvia Venturini Fendi, su alma mater.


 

Berlin calling... Lifestyle

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Berlin calling... Trains & Tunnels

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Berlin calling... Snow

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Scoop Canela Vídeos: Miu Miu and It's Getting Late

 
It's getting late es el título del cuarto fashion film de la serie Women's Tales que inició hace unos meses Miu Miu.
Después de Zoe Cassavetes, Lucrecia Martel y Giada Colagrande, este cuarta entrega esta escrita y dirigida por la directora Massy Tadjedin. 

En él cuenta la historia del ritual que realiza cuatro mujeres que se preparan para salir un día cualquiera en Los Ángeles. La elección de las prendas, los complementos y el maquillaje, todo un ritual que define, en muchas ocasiones, el estado anímico de cada uno.

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Sociología de las tendencias (III)

(... Viene de los dos post anteriores) A partir de esta necesidad definir el porqué, el cómo, el cuándo y el quién inicia una tendencia surgen varias definiciones. 

Primera: Roland Barthes. El nacimiento del prêt-à-porter trae consigo la democratización de la moda, se abarata el precio de las prendas y muchos movimientos de moda pierden su aura ideológica. Ahora todos podemos ser, desde el punto de vista de la indumentaria, hippies, punkis, mods, bobos o yupis, y así un largo etcétera. La moda es un metalenguaje, que analizó y descifró Roland Barthes en su libro El sistema de la moda. Para Barthes, las tendencias hablan de épocas. 

Segunda: Tocqueville. La modernidad trae consigo la democracia y la igualdad entre los hombres pero también introduce un nuevo poder: la opinión. Para Tocqueville, las tendencias nacen de este nuevo gobierno que surge al amparo de la democracia y que es el gobierno de la opinión. Para él, comprender las tendencias es comprender el misterio de la formación de los gustos colectivos de una democracia. 

Tercera: Baudrillard. Según Baudrillard, las tendencias nacen del consumismo exacerbado al que ha empujado el capitalismo a los individuos. Las tendencias nacen de la publicidad y los medios de comunicación, estos las fabrican para que los individuos sigan consumiendo y, como diría Veblen, despilfarrando. 

Cuarta: Kroeber. Kroeber, al intentar describir las tendencias, las asocia, junto con los cambios de la moda, con el estado de la sociedad. Sin embargo, Kroeber no considera el hecho de que en moda, a veces, quien lanza el mensaje es más importante que el propio mensaje. Esto explicaría, por un lado, los hypes o modas pasajeras que se dan en la sociedad y, por el otro, el nacimiento de las concept-stores, en las que se vende el concepto aspiracional de una marca.

Quinta: Gabriel Tarde. Incluye en su análisis del inicio de las tendencias la capacidad mimética que por naturaleza tiene el ser humano, quien recibe la influencia de la red social a la que pertenece y, por tanto, imita. Para Tarde, la sociedad se mueve porque inventa e imita, de modo que las nuevas ideas o tendencias tratan de imponerse a las ya existentes, que tratan de perdurar. De modo que cuando una nueva tendencia se impone a otra ya establecida y se propaga como una epidemia, se alcanza lo que Malcolm Gladwell define como el tipping point. 

Sexta: Pierre Bourdieu. Pierre Bourdieu introduce el concepto de focalización del deseo y estratificación social para explicar el origen de una tendencia. De esta forma, para él, un modisto es aquella persona capaz de traducir en una prenda de vestir un capital social y cultural dado. 

Séptima: Georg Simmel. La definición anterior entronca con la teoría de Simmel, que sitúa en la suma de decisiones individuales el origen de las tendencias en la modernidad. Para Simmel, hay un beneficio psicológico en el hecho de seguir las tendencias, con ello el individuo se libera de la angustia de tener que elegir, ahora se le considera miembro de un grupo y no un ser aislado. 

De modo que las tendencias concilian dos deseos del ser humano: la necesidad de distinción y el deseo de pertenencia. Al amparo del poder económico que supone conocer con anticipación hacia donde tiende una sociedad, esto es, predecir las tendencias, sobre todo en materia de moda e indumentaria, a partir de la segunda mitad de la década de 1990, y siguiendo la estela de su predecesora Mafia, nacen las agencias de estilo y las consultorías de tendencias. 
Estas se dedican a elaborar cuadernos de estilo y tendencias, que ponen al alcance de los creadores para ayudarles u orientarles en la creación de sus colecciones. WGSN, Trendwatching, Future Lab o Stylesight son algunas de estas agencias. 
Trabajan a nivel mundial para descifrar tendencias, para ello cuentan con la colaboración de coolhunters, quienes elaboran informes que ayudan a prever y anticipar las tendencias.

En resumen, como escribe Gabriel Tarde en su libro Monadologie et Sociologie: «Cualquier obra social, con un carácter propio más o menos marcado, escribe, un producto industrial, un verso, una fórmula, una idea política o de otra índole aparecida un día en algún rincón del cerebro, sueña como Alejandro con la conquista del mundo, intenta difundirse mediante miles de ejemplares por todas partes donde haya seres humanos, y únicamente se detiene en su camino al chocar con un rival, igualmente ambicioso». (Photos taken by me)

Sociología de las tendencias (II)

(... Viene del post anterior) El empleo o uso del término «tendencia» está tan amplificado que lo mismo hace referencia a una moda mundial como circunstancial, esto es, lo mismo mide fenómenos que marcan la evolución de los modos de vida o como fenómenos más particulares que solo afectan a unos pocos círculos.
Por qué unas tendencias triunfan y otras fracasan es impredecible. Para intentar encontrar una explicación lo primero es ver cómo se extiende el imperio de las tendencias, aunque no sin definirlas de un modo exhaustivo.

1) Comerciales y no comerciales.
2) Tendencias que hacen referencia a los modos de vida y de consumo de las comunidades humanas, así tenemos el bobo, el metrosexual o el hipster.
3) Tendencias en función de la duración: de más pasajera a más duradera tenemos el craze, el fad y el hype o manía.
4) Tendencias confidenciales: definen la pertenencia a un círculo de iniciados o innovadores. Estas pueden pasar a ser tendencias masivas cuando las adopta el grueso de la población.
5) Tendencias funcionales, según el contexto sociológico y económico de la sociedad que las adapta, y no funcionales, cuando afectan a ámbitos de la vida de los individuos, como por ejemplo el gusto, y que siempre son cíclicas.
6) Tendencias ideológicas: suponen un compromiso del individuo con la sociedad.

(El street art como compromiso. Obra de los neoyorquinos Enzo e Nio) 

En resumen, una tendencia es un gusto colectivo, repentino y convergente, consecuencia de decisiones individuales en materia de estética y de una evolución socio-económica y tecnológica, que se implementa en la sociedad a partir del siglo XVIII y que coincide con el nacimiento de la modernidad.

Una tendencia del siglo XX, que ha terminado siendo una macrotendencia en el siglo XXI, es utilizar el inglés, que impera en la actualidad, para definir muchos de los nuevos comportamientos sociales. Así, a finales de la década de 1970, se iniciaba la era posmoderna y en Francia se acuñaba la palabra branchés para denominar, precisamente, a los que iniciaban una tendencia y proponían una estética en materia de indumentaria, arte, cine, periodismo, etc., que acababa siendo una moda de difusión rápida.
Estos branchés fueron desde personas físicas, como Malcolm MacLaren o Vivianne Westwood, a cabeceras de revistas, como Façade o The Face. Hoy en día, los egobloggers y las celebrities, fabricantes de modas rápidas —que no de tendencias—, son mal llamados popularmente trendsetters.

(Photos taken by me) (Continuará...)

Sociología de las tendencias (I)

 

Kant en su teoría sobre el juicio del gusto postula la idea de un gusto subjetivo y un gusto universal y necesario, si tenemos en cuenta esta teoría, las tendencias nacen de la confluencia de ambos. El gusto subjetivo, que afecta al hombre como individuo aislado y cuya explicación viene sujeta a la satisfacción personal que le produce elegir un objeto, una ideología o una tendencia frente a otros objetos, ideologías o tendencias y el gusto universal, en este caso, que afecta a las decisiones que toma el hombre en cuanto que trata de ser aceptado por sus semejantes. 

Para Kant el gusto es la facultad que tiene el hombre para juzgar, de un modo totalmente desinteresado, la satisfacción o desagrado que le producen un objeto o modo de representación. Los hombres siempre establecen su decisión en base a dos opuestos: lo bello frente lo feo, lo distinguido frente a lo vulgar, etc.

 

Bello es el objeto de la nuestra satisfacción y nos place de forma universal. Si esto lo extrapolamos al análisis de las tendencias, bello sería aquella tendencia que place de forma universal y que por lo tanto es aceptada y diseminada por los individuos. Los cuales, aún siendo animales miméticos que tienden a la homogeneidad en su comportamiento, eligen libremente, en la mayoría de los casos, como vivir su vida, elección que va asociada a objetos variados e ideologías. Este poder de elección, junto con la satisfacción que nos produce lo bello, da lugar al nacimiento y posterior propagación de las tendencias. De modo que para analizar y comprender las tendencias, e intentar anticiparse significa comprender los mecanismos de la imitación, por un lado, y los gustos de la población, por otro.

El nacimiento y posterior desarrollo de la Web 2.0 trae consigo la aparición del blogger, del egoblogger, o de la trendsetter y así un largo etcétera asociado con el análisis y la difusión de tendencias, pero estos personajes nacidos al amparo del desarrollo de Internet, realmente cuando hablan o escriben sobre tendencias, ¿hacen un correcto empleo del vocablo «tendencia»? En mi opinión no siempre, pues hablan de «tendencias» cuando quieren decir «modas», en su mayoría pasajeras, esto es, confunden hypes con tendencias.

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Scoop Canela Vídeos: A tribute to Alexander Calder

En la mayoría de las esculturas de Alexander Calder los elementos flotan, se mueven, oscilan y giran de modo que se relacionan entre si en total armonía con sus universos particulares. 
Hasta el material más pesado, parece ligero y libre de masa cuando entra a formar parte de las esculturas cinéticas de Calder. 
Los cineastas Carl y Evelina Kleiner han tomado como punto de partida el universo geométrico de Calder y han filmado este vídeo homenaje en el que ponen en orbita desde huevos a palomitas de maíz.

(vídeo via Nowness) 

The Coolhunt by Malcolm Gladwell (part II)

... (Viene del post anterior) El autor, a través de varios ejemplos de empresas, que a priori nada tienen en común, salvo que el grueso de la población las considera cool, como pueden ser Reebok, Tommy Hilfiger y los zapatos Hush Puppies, unido a la opinión y observación de la forma de trabajar de Baysie y DeeDee, dos coolhunters diametralmente opuestas, concluye con las tres reglas del cool y de lo cool. 

Malcolm Gladwell nominó a los coolhunters, la moda y su necesidad de lanzar cada tres meses una colección de indumentaria renovada entre temporadas primavera-verano y otoño-invierno, Haute Couture, colecciones cápsulas y colecciones resort se los apropió y los elevó a la categoría de profesión y la era 2.0 de la información con los blogs y los fotógrafos de streetstyle a la cabeza, los hicieron famosos. 

La primera regla es que cuanto más buscas a los innovadores o cool people más se esconden. La segunda regla es que lo cool no se crea, solo se observa —regla que no puedo evitar asociar con el principio de la Termodinámica que enuncia que «la materia o la energía ni se crean ni se destruyen, solo se transforman»—. La tercera regla es que tienes que ser un cool para poder detectar a otro cool, ya que lo cool es algo tan sutil, variado y diferente que no se pude controlar y, como además, varía tanto de un país a otro, de una ciudad a otra e, incluso, dentro de la misma ciudad, de un barrio a otro, que necesitas a alguien que lo sea para que te lo busque y lo encuentre para ti.

Los diferentes grupos o tribus que componen una sociedad se caracterizan por tener una identidad propia, un rango, un estatus social y una manera de relacionarse con el mundo. Una sociedad con unos habitantes que, de un modo u otro, en mayor o menor grado, consumen moda, tecnología y cultura, a grandes rasgos y sin tener en cuenta la necesidad primaria de alimentarse. 

Por eso, ser cool depende, por un lado, del juicio estético e intelectual de la sociedad en la que se mueve cada uno de los innovadores, ya que una persona puede ser considerada cool dentro del seno de su familia, de su grupo de amigos, de su empresa, de su gimnasio o de su bar de copas, etc., y, por otro lado; de la forma en que estos innovadores se relacionan con el resto de la sociedad y de cómo viven esta relación. 

En la actualidad y gracias al auge del coolhunting, muchos innovadores tienden a esconderse, de forma que, cada día, es más difícil y complicado hallar a alguien realmente cool e innovador en cualquier campo, ya que el mundo gira tan rápido que algo o alguien cool ahora puede dejar de serlo en cinco minutos…

… Yo solía pensar que si hablaba con Baysie y DeeDee lo suficiente podría escribir un manual de coolhunting, una enciclopedia de lo cool. Pero entonces me di cuenta de que el manual tendría tantas notas y advertencias que sería ilegible. Coolhunting no se trata de la articulación de una filosofía coherente de lo cool. Es sólo una colección de observaciones espontáneas y predicciones que difieren de un momento a otro y de una coolhunter a la siguiente…

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The Coolhunt by Malcolm Gladwell (part I)

En 1997, Malcolm Gladwell, sociólogo y periodista canadiense, publicó, en The New Yorker, un artículo titulado The Coolhunt, en el que acuñó, por primera vez, el término coolhunter. 
Para Gladwell dicho término designa a una serie de personas que, a grandes rasgos, son capaces de, por un lado, detectar las novedades que se generan en la sociedad; y, por otro, descifrar si esa novedad hallada se convertirá en una tendencia, esto es, si la seguirá el conjunto de la sociedad o mainstream o, por el contrario, no traspasará la frontera más allá de los innovadores.

Como muy bien apunta el autor, para entender en qué consiste la profesión de coolhunter y por qué está tan valorada dentro del organigrama de una empresa, antes hay que entender, a grandes rasgos, en qué consiste un estudio de difusión y como se dividen las personas que componen un grupo urbano. 
Así tenemos que un estudio de difusión, explicado en un modo sencillo y muy resumido, es un estudio en el que se analiza cómo se implementa, extiende y difunde una tendencia. En función de ello, se clasifica a los individuos como innovadores, que son aquellos que adoptan una novedad incluso antes de probar su eficacia; adoptantes tempranos y tardíos, que son aquellos que adoptan la novedad del innovador cuando su eficacia ya está probada, clasificándose como tempranos o tardíos en función del tiempo que tardan en adoptarla; y los rezagados, cuando esa novedad llega de forma masiva a toda la sociedad.

Debido a la fluctuación de los mercados y a competencia cada vez más agresiva, las empresas quieren adelantarse a los gustos del consumidor, quieren saber lo que este va a desear incluso antes de que él mismo sepa que va a desearlo. En esa delgada línea que separa el marketing y el I+D se sitúa el coolhunting como profesión y los coolhunters, como profesionales. De modo que el coolhunter es la persona que, dentro del organigrama de una empresa, es capaz de poner en contacto, con sus informes, a los departamentos de marketing, de ventas y a los diseñadores de producto con la calle, en el más amplio sentido de la palabra, de forma que esos departamentos sepan todo lo que sucede en ella sin estar en ella.

Continuará... (photos taken by me)

Hirosi Sugimoto y sus Couleurs de l'ombre para Hermès o como vincular a Isaac Newton con la Moda

Hirosi Sugimoto, fotógrafo japonés afincado en Nueva York, consigue vincular a Hermès y la Moda, con Isaac Newton y Daguerre a través de su proyecto Couleurs de l'ombre.

Un proyecto, que consiste en la creación de una edición limitada de 140 carrés, estampados con las imágenes que ha captado con su cámara Polaroid durante los últimos 10 años de los cambios de luz y color que se producen en el horizonte cada día a las 5:30 de la mañana.

El espíritu creativo, inquieto y crítico con su entorno de unos pocos, hace que unos muchos nos beneficiemos de sus aportaciones. 
Aportaciones que forman parte de nuestro cotidiano en un modo tal, que ni nos planteamos su origen. 
Isaac Newton, el primer coolhunter de la Era Moderna, no se quedó solo en observar que una manzana caía de un árbol, sino que fue más allá, y se preguntó el por qué sucedía esto y el cómo nos afectaría, de modo que, analizó sus consecuencias y entramos de lleno en la Era Moderna. 
Dos siglos más tarde, gracias a Daguerre, otra mente inquieta y observadora, la pudimos fotografiar.

Canela Fina on Instagram: London Fashion Week SS 2013 and Srteet Art

Una selección de algunas piezas de street art londinense que pude fotografiar la pasada semana de la moda SS 2013. 

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Canela Fina on Instagram: LFW SS 2013 and architecture

Mi visión de la arquitectura londinense que he disfrutado durante la pasada semana de la moda SS 2013. Más en mi cuenta de Instagram: kik --->>> lulacanelafina