De pioneras, Lillian Bassman y Nick Knight

Bajo la etiqueta de Pioneras trato de dar a conocer mujeres que, en el ámbito de la indumentaria, moda, estilo, teatro, cine, literatura o arte, innovaron y provocaron una ruptura con la época que les tocó vivir sin proponérselo pero que, con el paso del tiempo, esta ruptura que ellas provocaron, se ha convertido en un avance para todas nosotras. 

Actos tan comunes hoy en día como fumar en público, llevar el cabello corto o lucir minifalda no podrían ser posible sin muchas de estas pioneras.

Una de ellas fue Lillian Bassman quien, fue una pionera al realizar una fotografía de moda sensual que posteriormente manipulaba en el cuarto oscuro. Ella jugaba con la exposición, la difuminación , el encuadre y el granulado de la foto.

Nick Knight, quien es un pionero del siglo XXI en lo que a comunicación se refiere, esta vez ha mirado al pasado y, para presentar su particular visión de la pasada temporada SS 2012 en W Magazine, homenajea a Lillian Bassman y su reconocible estilo fotográfico. 

(photos: Nick Knight vía SHOWstudio)

Scoop Canela Vídeos: Magic Earth by Joseph Lally for SHOWstudio

Llevo unos días de descanso. 
Mi primera parada ha sido, como no, Nueva York y las múltiples exposiciones que me esperaban allí: Prada en el Met, Avedon en la Gagosian Gallery, Ryan McGinley en la TeamGallery o Weegee y Christer Strömholm en el ICP han sido algunas de ellas. 
La segunda parada es Phoenix (Arizona), he llegado hace unas horas y estoy entre sorprendida y admirada. Phoenix es, en mi opinión, la auténtica América, Nueva York, Bostón o Chicago son excepciones. 
Phoenix es inmensa y agotadora. Sus 40 grados de temperatura te dejan sin aliento, pero si Nick Knight con su SHOWstudio se viene al desierto de Phoenix a rodar Earth Magic dirigido por Joseph Lally y con Daphne Guinness de protagonista, es que Phoenix, su desierto y sus 40 grados son tendencia.

Posmodernismo, ser o no ser.

Se considera el nacimiento oficial del Posmodernismo (no confundir con posmodernista) en 1979 cuando Jean-François Lyotard publica su obra La condición posmoderna, aunque desde los inicios de los '70 se observan en la sociedad reacciones provocadas por la crisis socio-económica y cultural que asoló el mundo y Europa durante dicha la década. 
El Posmodernismo era sinónimo de libertad, sus máximas eran hago lo que quiero y el todo vale; iba en contra del consumismo (consumismo que, paradójicamente, causó su fin en la década siguiente) y del Modernismo (no confundir con modernista) que dictaba cómo se tenía que vivir, ya que establecía un control cultural que abarcaba desde el pensamiento hasta la indumentaria. 
Se inició de la mano de la arquitectura, con el rebelde Ettore Sottsass, quien desobedeció a Mies Van Der Rohe y Le Corbusier, y no tiene un estilo definido, de ahí que la ciudad de Las Vegas sea el arquetipo de ciudad posmoderna.

Marcaron un punto de ruptura, entre otros, el músico David Byrne, el desconstructivista Derrida, el cineasta Ridley Scott con Blade Runner (1982), la revista The Face (1980) cuando fusionó música y moda, la fotógrafo Cindy Sherman, Robert Longo y sus Men in the cities (1981), Grace Jones (foto que abre el post) y el vestido Maternity Dress (1979) diseñado por Jean-Paul Goude y Antonio López, Nick Knight cuando fotografió The Art Issue para I-D (1985) y el escritor Gilles Lipovesky, quien paradójicamente firmaría el final del posmodernismo cuando publicó El imperio de lo efímero en 1989. 
Siempre me he considerado muy afin a la cultura, corriente estética y pensamiento posmoderno y más, desde que vivo en la ciudad española posmoderna por excelencia, Barcelona (no confundir con modernista cuando se habla de la Barcelona modernista en clara referencia al estilo arquitectónico por el que es famosa) y desde que en este país tenemos un gobierno que nos está robando el Estado del Bienestar con la excusa de una crisis económica provocada por su sucesor de partido.

(Obra de Robert Longo)

Scoop Canela Vídeos: Object Fetish, Prada y Nick Knight

Object Fetish es el título del último trabajo de Nick Knight para Prada, el cual es, de una simplicidad y a la par creatividad, abrumadora.

Solo la cámara lúcida (Roland Barthes dixit) de Nick Knight es capaz de resumir, sin caer en la vulgaridad y en poco más de tres minutos, la liberación que ha experimentado la mujer en los últimos cien años desde que Paul Poiret la (nos) liberó del corsé.

En un mismo plano secuencia y gracias a que una espectacular Raquel Zimmermann se pasea por unos grandes almacenes, Nick Knight conjuga de forma magistral el «objeto» que es valorado exclusivamente por su atractivo sexual con el «fetiche» que es venerado como un ídolo.

Miuccia Prada sigue apelando a una comunicación rompedora que cuenta historias y que invoca al imaginario de cada espectador como contrapunto a su punctum (aquí Roland Barthes de nuevo) el cual, para ser capaces de captarlo hay que remontarse a aquella estudiante de Ciencias Políticas y militante del partido comunista en Milán en la década de 1970 que siempre fue a contracorriente.

My Current Obsession... Pierre Debusschere

Pierre Debusschere es, además de un fotógrafo y realizador de moda nacido en Bélgica en 1984, mi nueva obsesión (al igual que los fashion films).

La música y la northen light son sus inspiraciones y, estas quedan reflejadas a la perfección en cada uno de sus vídeos.

Aquí va el primero… Realizado para Cathy Edwards.



(Leo en una entrevista que su ilusión sería trabajar en SHOWstudio, a tenor de su trabajo y sus portadas para Numéro y Dazed & Confused, ¿A qué espera Mr. Knight?)

On the cover of the (Vogue) magazine (II)

1960



(Septiembre 1965, David Bailey)

1970


(Marzo 1974, Bianca Jagger by Eric Boman)

1980


(Diciembre 1983, Carolina de Mónaco by Andy Warhol)

1990


(Enero 1990, Peter LIndberg)

2000


(Diciembre 2000, Kate Moss by Nick Knight)


(Mayo 2003, Kate Moss by Nick Knight)


(Noviembre 2005, Stella Tennant by Tim Walker)

Scoop Canela Vídeos: Gareth Pugh at Pitti Immagine

Cuando eres un innovador y la imaginación te desborda como le sucede a Gareth Pugh, no puedes presentar tu colección como lo haría el común de los diseñadores.

Lo debes hacer, como buen hipermoderno, de forma original y rompedora; y que mejor modo que en forma de Fashion Film, cuyo éxito está asegurado si lo apadrina Nick Knight y su SHOWstudio.

La colección con la que este año 2011 ha debutado Gareth Pugh en Pitti Immagine está inspirada en toda la iconografía que rodea a la religión, de modo que la proyección del Fashion Film de la misma, como no podía ser de otro modo, se hizo en el techo de una iglesia florentina del sigo XIV.