De pioneras, Lillian Bassman y Nick Knight

Bajo la etiqueta de Pioneras trato de dar a conocer mujeres que, en el ámbito de la indumentaria, moda, estilo, teatro, cine, literatura o arte, innovaron y provocaron una ruptura con la época que les tocó vivir sin proponérselo pero que, con el paso del tiempo, esta ruptura que ellas provocaron, se ha convertido en un avance para todas nosotras. 

Actos tan comunes hoy en día como fumar en público, llevar el cabello corto o lucir minifalda no podrían ser posible sin muchas de estas pioneras.

Una de ellas fue Lillian Bassman quien, fue una pionera al realizar una fotografía de moda sensual que posteriormente manipulaba en el cuarto oscuro. Ella jugaba con la exposición, la difuminación , el encuadre y el granulado de la foto.

Nick Knight, quien es un pionero del siglo XXI en lo que a comunicación se refiere, esta vez ha mirado al pasado y, para presentar su particular visión de la pasada temporada SS 2012 en W Magazine, homenajea a Lillian Bassman y su reconocible estilo fotográfico. 

(photos: Nick Knight vía SHOWstudio)

Scoop Canela Editoriales... Mia y la línea recta para Numéro China

La editorial del pasado mes de mayo de la revista Numéro China en la que, y gracias a la manipulación digital, la modelo Mia flota entre líneas rectas y bolsos de lujo me hizo recordar la geometría euclidiana de mis tiempos universitarios y poner en duda los axiomas que la postulan, desde un punto de vista metafórico.

Uno de los axiomas de los que partió Euclides para así postular los teoremas que dieron lugar a la geometría moderna, hace referencia a la linea recta y al rayo. 

Euclides define la línea recta como la distancia más corta que une dos puntos, se prolonga hasta el infinito y carece de ancho y de volumen. Estos axiomas pierden su (aparente) razón de ser, con permiso de la manipulación digital, ya que Mia flota entre líneas rectas que tienen volumen y no se prolongan hasta el infinito.

Scoop Canela Editoriales: Dazed & Confused y el refinamiento de René Gruau

El ilustrador de moda René Gruau (1909-2004), posee un universo sensual y glamouroso muy definido. 
Gracias al amor que profesa a las mujeres consigue captar, con sus trazos de líneas perfectas, paradójicamente, la frivolidad del lujo sin frivolidad, y lo presenta como un algo mundano y natural al alcance de todos. 
Inicia su carrera en la década de 1930 y colabora con sus ilustraciones, entre otros, con Christian Dior en el diseño que dio lugar al New Look.

René Gruau está de actualidad debido a que Dazed & Confused publicó un editorial el pasado mes de junio en el que, el fotógrafo Daniel Jackson y el maquillador Yadim, hacen una reinterpretación con prendas de la próxima temporada AW 2012 de su refinado universo creativo.

Scoop Canela Editoriales: Mi Vida Logo

Anna dello Russo presenta en Mi Vida Logo, editorial que firma para Vogue Nippon y que fotografía Giampaolo Sgura, a una Crystal Renn obsesionada por las marcas de lujo.

¿Crystal Renn como alter ego de la propia Anna?, o ¿simplemente una manera de salir airosa con los compromisos que las publicaciones tienen con los anunciantes?





Tanto si la respuesta es afirmativa como negativa en cualquiera de los casos, Anna dello Russo con estos tocados exagerados realizados con el logo de las marcas, ha conseguido resolver de un modo interesante e incluso se podría decir creativo, la obligación que supone en la mayoría de los editoriales, tener que incluir las prendas de los anunciantes.

(Photos Vogue Nippon)

Scoop Canela Editoriales: Good Kate, Bad Kate by Steven Klein for W Magazine

Solo Steven Klein es capaz de firmar la editorial Good Kate, Bad Kate en W Magazine, en la que consigue que, una sobreexpuesta Kate Moss, pase a un segundo plano y solo tomemos conciencia del excelente trabajo que firman Edward Enninful como director artistico, Val Garland como make up artist y Paul Hanlon como hair stylist.







Claro que las prendas de Balenciaga, Jil Sander o Louis Vuitton, junto con la cámara y la manipulación digital de Steven Klein, colaboran mucho a dicha calidad.

My Current Obsession... 'The Lake' by Pierre Debusschere

Pierre Debuscchere es un fotógrafo y realizador belga cuya última aportación ha sido The Lake.

Un fashion film en el que, Debusschere riza el rizo, ya no se trata de presentar las campañas publicitarias con short films; sino directamente la editorial de moda.

En The Lake son protagonistas, por un lado, las prendas que luce la actriz francesa Isild Le Besco transformada en una maravillosa criatura; y por otro, la voz en off de la cantante Valerie Leclercq enumerando la cuenta atrás .

Scoop Canela Editoriales: Ballad of a Thin Man

En las últimas dos semanas, mire hacia dónde mire, aparece el bolso Lady Dior en mi horizonte.

Primero fue el último corto que ha presentado la casa Dior, después fue la exposición que sobre el Lady Dior se celebra en China con motivo de la apertura de su nueva tienda en Beijing, y lo último ha sido toparme con esta foto del cantante Iggy Pop.

La foto forma parte de una editorial titulada Ballad of a Thin Man encargada por el New York Times Magazine al fotógrafo Mikael Jansson y de una exposición de dicho fotógrafo titulada Dum Dum boys que pudo verse el pasado mes de mayo en la GunGallery de Estocolmo, aunque también puede verse en la exposición de China.

En ella se ve al cantante vestido de Dior Haute Couture y llevando en su brazo derecho el Lady Dior en piel de serpiente, una oda al doble sentido si observamos la piel de serpiente que luce Iggy Pop con el paso de los años.

Se puede comunicar de forma diferente, pero mejor que esta foto firmada por el fotógrafo Mikael Jansson, no.

La editorial completa en la web del New York Times Magazine. En ella aparecen Dave Gahan, Nick Cave o Michael Stipe entre otros grandes de la música vestidos de Prada, Dior o Versace.

Scoop Canela Vídeos: 'What Lies Beneath?' by Mert&Marcus for Love Magazine

'What Lies Beneath?' es el título del editorial y del fashion film, que firman la (omnipresente) pareja de fotógrafos Mert&Marcus, publicado en el último número de la revista inglesa Love y cuya estética renacentista recuerda (¿demasiado?) a la serie Woodpecker del fotógrafo Jeff Bark (Nueva York, 1963).

¿Inspiración, homenaje, plagio? ¿Dónde acaban unos (inspiración u homenaje) y empieza el otro (plagio)?

Aquí el vídeo, dirigido por Mert&Marcus y cuyo estilismo esta realizado por Katie Grand

y en la web de Jeff Bark su serie Woodpecker.

Juzguen ustedes mismos...

Scoop Canela Editoriales: Chelsea Hotel, Steven Meisel y Vogue Italia

Vogue Italia no es una revista de moda al uso. Con sus editoriales, sobre todo los firmados por Steven Meisel, trata de profundizar más y pretende, no solo vender prendas de ropa, sino remover conciencias (véanse los editoriales sobre la anorexia, la cirugía plástica, el vertido de petróleo en el golfo de México, la pérdida de libertades como consecuencia del ataque a las torres gemelas y así un largo etcétera.).



La última editorial que «ha removido» mi conciencia es la que se publicó el pasado mes de mayo y que está dedicada al recién cerrado Chelsea Hotel, refugio de artistas durante décadas y último vestigio bohemio de Nueva York, el cual ha cerrado sus puertas de forma definitiva el pasado domingo 7 de agosto, ¿el fin de una era? Tal vez…



Construido en 1883, se sitúa en el 222 W de la calle 23, entre las avenidas séptimas y octava y ha resistido guerras, suicidios y asesinatos entre sus paredes o cracks de la bolsa, pero no a la especulación inmobiliaria (se habla de construir apartamentos de lujo como ya ocurrió con el Plaza Hotel).



Por el han pasado músicos, escritores, directores de cine, etc. De la talla de Dylan Thomas, Gore Vidal, Tennessee Williams, Jack Kerouac, Stanley Kubrick, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Frida Kahlo, etc.

La lista es interminable, Arthur C. Clarke escribió aquí su libro 2001: una odisea en el espacio, Andy Warhol dirigió su película The Chelsea Girls y artistas como Robert Mapplethorpe, Jasper Johns o Willem De Kooning dejaron su impronta en las paredes del hotel.



Las fotos que ilustran este post pertenecen al mencionado editorial en el que la modelo Kristen McNenamy se convierte en un huésped más.

Scoop Canela Editoriales: Like A Doll by Sølve Sundsbø

Tener apilados cientos de Vogue Italia, entre otras muchas publicaciones, tiene muchas ventajas y un solo inconveniente relacionado, como no, con las mudanzas.

Una vez superada esta y con todos los "Vogues" colocados de nuevo en la estantería, una se encuentra con estas joyas...

Esta editorial, firmada por Sølve Sundsbø, fue publicada en Vogue Italia en el número de mayo de 2008.

Sølve Sundsbø está representado por Art+Commerce, la misma agencia que representa a Steven Meisel por citar alguno de sus clientes.

Scoop Canela Editoriales: L'Officiel by Doberman Studio

Mi obsesión por el uso del papel, que según la RAE se define como hoja delgada hecha con pasta de fibras vegetales obtenidas de trapos, madera, paja, etc., molidas, blanqueadas y desleídas en agua, que se hace secar y endurecer por procedimientos especiales, como tejido para fabricar indumentaria va en aumento.

Sobre todo, después de descubrir esta editorial de la agencia creativa Doberman que se publicó en julio de 2009 en L’Officiel.





Con portadas en WAD, L’Officiel y Numéro, la agencia rusa Doberman se encarga de todo el proceso creativo, de principio a fin: suya es la idea, suyo es el styling, suyas son las fotografías y suyo es el retoque digital.

No necesitan la ayuda de nadie, y a tenor de su web y del resultado de su trabajo, ni falta que les hace.



¿Será el papel el nuevo tejido a tener en cuenta?

Scoop Canela Editoriales: Fantplastique by Ausra Osipaviciute for Faint magazine

Fantplastique es el nombre del editorial que ha fotografiado Ausra Osipaviciute para el segundo número de la revista online Faint magazine.

Gracias al maquillaje corporal, que convive con la moda como si de una prenda más se tratara, la modelo Indre Grigaliunaite se convierte en un extraordinario cisne negro de cuello infinito.

Aquí os mostramos algunas de las fotografías, el editorial completo en la web de Faint.









(Photography & Post-Production: Ausra Osipaviciute. Styling: mimi.c (aka Milda Cergelyte). Make-Up, Hair & Body-Paint: Greta Babarskaite and mimi.c. Model: Indre Grigaliunaite (BMM). Shoes: Deichmann)

Lula Mae is mad for... Freak Love Triangle by Madame Peripetie

Sylwana Zybura es una fotógrafa polaca que reside y trabaja como freelance en Alemania.

Firma sus trabajos como Madame Peripetie y ha publicado en Neo2, Vision magazine, H, Nico, y Umbigo magazine entre otras revistas.

El editorial que ha captado mi atención es uno que apareció en la revista Umbigo y lleva por título Freak Love Triangle.

En él la imaginación desbordada de Madame Peripetie deja su impronta. El surrealismo es su fuente de inspiración y los colores saturados rojos, lilas, amarillos y rosas cobran todo el protagonismo dejando a las prendas (casi) en un segundo plano.









Para ver este editorial y otros trabajos de Madame Peripetie está su página web.

Lula Mae is mad for... Songe de Robes by Raphaël Dallaporta

(Armani Privé HC) En moda, hablar de una editorial que se publicó hace dos años es como si en historia tratásemos de noticia reciente el viaje del hombre a la luna o en ciencia el descubrimiento de Watson y Crick. (Givenchy HC) Pero como para entender el presente siempre hay que mirar al pasado, ya sea reciente o lejano, no está de más disfrutar de algunas de las fotos pertenecientes a la editorial Songe de Robes que el fotógrafo Raphaël Dallaporta (Francia, 1980) publicó hace dos años en la revista francesa Stiletto. (Chanel HC)

(Christian Lacroix HC) En Songe de Robes las prendas que ha fotografiado Dallaporta desafían la gravedad y flotan de forma estática como por arte de magia.

Lula Mae is mad for... Floating Grace by YOU

YOU es un colectivo de creativos con sede en Módena (Italia). Especializado en la comunicación de moda, son el branding, el diseño gráfico y la dirección de arte sus armas más poderosas. Sus trabajos han aparecido en revistas online de la talla de Showstudio, 40fakes y Fabrik entre otras; pero el editorial que me tiene enamorada apareció hace dos años en la revista TWILL MAGAZINE. Se titula Floating Grace y en él las prendas, efímeras como la moda, flotan y desaparecen poco a poco al adquirir estas una consistencia viscosa.